Strona wykorzystuje pliki cookies, jeśli wyrażasz zgodę na używanie cookies, zostaną one zapisane w pamięci twojej przeglądarki. W przypadku nie wyrażenia zgody nie jesteśmy w stanie zagwarantować pełnej funkcjonalności strony!

Drodzy Widzowie, Współpracownicy i Przyjaciele!

Deszcz nagród, jaki spadł na Wrocławski Teatr Lalek w czerwcu  – podczas finału 23. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej i plebiscytu EMOCJE Radia Wrocław Kultura – to wspaniałe zwieńczenie sezonu 2016/2017. A był to sezon szczególnie dla nas ważny, bo jubileuszowy,
70. w historii teatru, a zarazem ostatni w tej kadencji dyrektorów Janusza Jasińskiego i Jakuba Krofty.

Wciąż rosnące w ostatnich pięciu latach zainteresowanie naszymi spektaklami i działalnością edukacyjną dowodzi, że misja i założenia programowe Wrocławskiego Teatru Lalek pod polsko-czeską dyrekcją dobrze się wpisują w potrzeby publiczności. Coraz większa otwartość na nasze – często odważne i niekonwencjonalne – pomysły świadczy natomiast o tym, że udaje się nam nie tylko odpowiadać na oczekiwania, ale także je kształtować. W minionym sezonie odwiedziło nas 44366 widzów w różnym wieku. W przedsięwzięciach edukacyjnych wzięło udział łącznie 5530 dzieci i dorosłych.

Frekwencja to jednak nie wszystko. Szczególnie cieszy nas to, że Wrocławskiemu Teatrowi Lalek udało się w ostatnim sezonie wyjść poza granice środowiska lalkarskiego i dostać do teatralnego mainstreamu. W tej chwili konkurujemy o nagrody i miejsce na festiwalach już nie tylko z innymi teatrami lalek i formy, ale z najlepszymi polskimi scenami dramatycznymi. Jedno z najważniejszych branżowych pism, „Teatr” poświęciło WTL-owi okładkę
i znaczną część swojego majowego numeru, uznając, że jest on obecnie „na fali”.  Nasz kalendarz jesiennych wyjazdów jest wypełniony do granic możliwości i znajdują się w nim najważniejsze polskie festiwale.

Dyrektor artystyczny WTL Jakub Krofta otrzymał nagrodę specjalną tegorocznego Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej za – jak czytamy w uzasadnieniu – „konsekwentne promowanie polskiej dramaturgii współczesnej, poszukiwanie nowego języka teatru i dbałość o niezmiennie wysoki poziom rozmowy z widzem”. Maria Wojtyszko, kierownik literacka WTL, odbierając swoje wyróżnienie za tekst „Piekła – Nieba”, napisała: „Nagrodę tę traktuję jako wyraz uznania nie tylko dla tej jednej sztuki, ale dla modelu teatru, który tworzymy we Wrocławskim Teatrze Lalek. Modelu polsko-czeskiego. […] polega on na tym, że artysta, przy maksymalnej wolności twórczej, może liczyć na siatkę wsparcia ludzi, którzy zapewniają mu poczucie bezpieczeństwa. Czego sobie i państwu życzę w tych ciekawych czasach”.

Model ten pozostałby jednak tylko modelem, gdyby nie Wy, drodzy Widzowie, Współpracownicy
i Przyjaciele. Dziękujemy Wam wszystkim za obecność, wsparcie i zaufanie. Obiecujemy go nie zawieść.

                                                                                         Zespół Wrocławskiego Teatru Lalek


Zapraszamy Was na krótki przegląd najważniejszych wydarzeń w ostatnim sezonie:

PREMIERY:

- PROSTA HISTORIA / reż. Tomasz Mąśląkowski i Radosław Kasiukiewicz / 18 września 2016

- POMNIK / reż. Jiří Havelka / 30 września 2016

- PIEKŁO-NIEBO / reż. Jakub Krofta / 4 grudnia 2016

- ZIEMIANIE / reż. Lena Frankiewicz / 8 kwietnia 2017

NAGRODY:

KONTRAPUNKT – Przegląd Teatrów Małych Form / 29.04.2017
- PO SZNURKU / reż. Joanna Gerigk – specjalne wyróżnienie za tekst dla Piotra Gęglawego (poza nurtem głównym)

XXVIII OGÓLNOPOLSKI FESTIWAL TEATRÓW LALEK w Opolu / 12.05.2017
- TOMASZ MAŚLĄKOWSKI za rolę w przedstawieniu W ŚRODKU SŁOŃCA GROMADZI SIĘ POPIÓŁ / reż. Agata Kucińska
- GRZEGORZ MAZOŃ za muzykę do spektaklu PROSTA HISTORIA / reż. Radosław Kasiukiewicz i Tomasz Maśląkowski

23. Ogólnopolski Konkurs na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej / finał 26.06.2017
- MARIA WOJTYSZKO – główna nagroda dla dramatopisarza za tekst sztuki PIEKŁO-NIEBO
- AGATA KUCIŃSKA – nagroda za osobowość artystyczną potwierdzoną głównymi rolami w spektaklach: PIEKŁO – NIEBO, YEMAYA – Królowa Mórz oraz reżyserią spektaklu MAŁA MYSZ I SŁOŃ DO PARY (zrealizowanego w Opolskim Teatrze Lalki i Aktora)
- JAKUB KROFTA – Nagroda Specjalna – za "konsekwentne promowanie polskiej dramaturgii współczesnej, poszukiwanie nowego języka teatru i dbałość o niezmiennie wysoki poziom rozmowy z widzem"

STATUETKA EMOCJE Radio Wrocław w kategorii TEATR   
- JAKUB KROFTA i MARIA WOJTYSZKO za PIEKŁO – NIEBO – „przygotowany z rozmachem i rozumem spektakl trafiający w ważny i zaniedbany punkt dialogu z młodym widzem”

NOMINACJE:

Nominacje do nagrody WARTO 2017 w kategorii Teatr dla:
- MARII WOJTYSZKO za tekst sztuki PIEKŁO – NIEBO,
- MARTYNY MAJEWSKIEJ za reżyserię spektaklu YEMAYA – Królowa Mórz,
- AGATY KUCIŃSKIEJ za główne role w spektaklach: YEMAYA – Królowa Mórz (Omar) oraz PIEKŁO – NIEBO (Mama Tadzia)

Nominacja do Wrocławskiej Nagrody Teatralnej dla MARTYNY MAJEWSKIEJ za reżyserię spektaklu YEMAYA – Królowa Mórz

WYJAZDY:

XX Międzynarodowy Festiwal Teatrów dla Dzieci i Młodzieży KORCZAK, Warszawa
- NOC BEZ KSIĘŻYCA / reż. Maćko Prusak / 7.10.2016

VIII Jesień Teatralna, Centrum Kultury "Muza" w Lubinie
- SAM, CZYLI PRZYGOTOWANIE DO ŻYCIA W RODZINIE / reż. Jakub Krofta / 19.10.2016

Festiwal Monodramu w Tychach
- PLAMA / reż. Martyna Majewska / 16.03

małe Warszawskie Spotkania Teatralne
- PIEKŁO - NIEBO / reż. Jakub Krofta / 30.03

Przegląd Teatrów Małych Form KONTRAPUNKT w Szczecinie
- PO SZNURKU / reż. Joanna Gerigk / 24.04  

Ogólnopolski Festiwal Teatrów Lalek w Opolu
W ŚRODKU SŁOŃCA GROMADZI SIĘ POPIÓŁ / reż. Agata Kucińska / 09.05

Festiwal MASKARADA Rzeszów
- POMNIK / reż. Jiří Havelka / 16.05
- PROSTA HISTORIA / reż. Radosław Kasiukiewicz i Tomasz Mąśląkowski / 17.05

12. Festiwal Polskich Sztuk Współczesnych R@port w Gdyni
PIEKŁO-NIEBO / reż. Jakub Krofta / 21.05

Festiwal Dream Factory w Ostrawie
POMNIK / reż. Jiří Havelka / 30.05
   
Dzień Polski Instytutu Polskiego w Pradze
TESLA vs EDISON, czyli Z PRĄDEM LUB POD PRĄD / Bajkobus / reż. Michał Derlatka / 10.06

DZIAŁANIA EDUKACYJNE:

1. WARSZTATY DO SPEKTAKLI
Cykl warsztatów do spektakli tworzonych na bieżąco do kolejnych premier. Celem warsztatów jest stworzenie przestrzeni dla działań teatralnych związanych z tematem i problematyką spektaklu oraz umożliwienie uczestnikom dzielenia się doświadczeniami związanymi z jego odbiorem – np. rozmowy o tym, co było ważne, co ich dotknęło, co zapamiętają na dłużej. Podczas warsztatu nie tylko mówimy; uruchamiamy także nasze ciała i wchodzimy w konkretne działania teatralne.  

- POMNIK/KULT/WIZERUNEK / warsztaty kontekstowe dla młodzieży gimnazjalnej i licealnej do spektaklu POMNIK w reżyserii Jiřego Havelki

- PROSTA HISTORIA / warsztaty do spektaklu PROSTA HISTORIA w reżyserii Tomasza Maśląkowskiego i Radosława Kasiukiewicza

- PODOBNO NIEMOŻLIWE! / warsztaty kontekstowe do spektaklu PIEKŁO – NIEBO w reżyserii Jakuba Krofty
- INNY/OBCY? / warsztaty kontekstowe do spektaklu YEMAYA – Królowa Mórz

2. ROBIMY. MŁODZIEŻOWA GRUPA TEATRALNA – stała grupa warsztatowa dla młodzieży od 13 do 18 lat

3. CYK-CY-RYK – cykl warsztatów dostosowany dla dzieci w dwóch grupach wiekowych: przedszkolaków (3-5 lat) oraz młodszych uczniów (6-8 lat), dostosowany dla dzieci z niepełnosprawnością wzroku lub słuchu

4. TUP, TUP. Pierwsze kroki w teatrze – cykl sensualnych warsztatów teatralnych, adresowany do dzieci w wieku od 9 do 24 miesięcy i ich rodziców

5. ACH! Warsztaty o pięknym teatrze – realizowane we współpracy z Zakładem Poprawczym Ministerstwa Sprawiedliwości w Sadowicach, adresowane do młodzieży w wieku 13-21 lat: podopiecznych Zakładu oraz uczniów szkół w Jaszkotlu i Kątach Wrocławskich

6. Wystawa ŚWIADOMOŚĆ LALKI. TEATR FORM JADWIGI MYDLARSKIEJ-KOWAL zrealizowana wraz z Muzeum Śląskim w Katowicach w ramach obchodów 70-lecia Wrocławskiego Teatru Lalek / 15.10.2016

7. Książka „Zrób sobie teatr. Zabawy domowe”, Wrocław 2016 – zeszyt zabaw inspirowanych teatrem formy dla dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym

8. SPEKTAKLE Z AUDIODESKRYPCJĄ I TŁUMACZENIEM MIGOWYM
Wychodząc naprzeciw potrzebom widzów z niepełnosprawnością wzroku i słuchu, przygotowaliśmy dwa spektakle z audiodeskrypcją oraz tłumaczeniem migowym:  PIEKŁO-NIEBO w reż. Jakuba Krofty oraz CZARODZIEJSKI FLET w reż. Marka Zákostelecky’ego

9. LATO W TEATRZE 2017+ / 3-15.07.2017
W tym roku już po raz piąty organizujemy letnie warsztaty włączające w ramach programu Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego w Warszawie LATO W TEATRZE. Tym razem do udziału zaprosiliśmy dzieci i młodzież w wieku od 8 do 12 lat.

10. TEATR POLSKA
Spektakl KRĘCIPUPA w reż. Tomasza Maśląkowskiego (koprodukcja z LALE.Teatrem) został wybrany przez Komisję Artystyczną TEATR POLSKA do finału konkursu i otrzymał dofinansowanie dla tourneé po miejscowościach, w których nie ma teatru instytucjonalnego.
Celem programu TEATR POLSKA jest ułatwianie dostępu do oferty polskich teatrów poprzez zwiększanie ich mobilności i umożliwienie prezentacji spektakli w ośrodkach mających utrudniony dostęp do kultury.

11. SZKOŁA W MIEŚCIE
Szkoła w Mieście to szeroki program artystyczno-edukacyjny, zainicjowany przez Wydział Edukacji Urzędu Miasta Wrocław. W ramach projektu we Wrocławskim Teatrze Lalek już od czterech lat odbywa się szereg zajęć, podczas których pracownicy teatru wraz z nauczycielami poruszają zagadnienia związane ze specyfiką teatru lalek, prowadzą działania plastyczno-scenograficzne oraz warsztaty.

Z wielką radością informujemy, że Komisja Artystyczna 23. OGÓLNOPOLSKIEGO KONKURSU NA WYSTAWIENIE POLSKIEJ SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ w składzie: Jacek Sieradzki (przewodniczący), Marcin Bogucki, Marta Bryś, Szymon Kazimierczak, Andrzej Lis, Katarzyna Niedurny, Anna Wakulik przyznała Marii Wojtyszko - kierownik literackiej WTL główną nagrodę dla dramatopisarza za tekst sztuki PIEKŁO-NIEBO.

W tym roku już po raz piąty organizujemy letnie warsztaty włączające w ramach programu LATO W TEATRZE!

Od 3 do 15 lipca będziemy spotykać się z uczestnikami w różnym wieku i z różnych szkół. Będziemy wspólnie badać, czym jest muzyka, dźwięk, a nawet rozmowa i zastanowimy się, czy możemy ich doświadczać inaczej, niż za pomocą uszu. Spróbujemy eksperymentować w obszarze teatru i dramaturgii, zdarzeń dźwiękowych, multimediów oraz kampanii społecznej. Nauczymy się nawet kilku zwrotów w języku migowym! A na koniec przygotujemy o tym przedstawienie.

W teatrze chcemy nie tylko oglądać, ale również samodzielnie tworzyć: zarówno własne dzieła sztuki, jak nowe relacje: w zespole uczestników, pomiędzy sceną a widownią, w naszym najbliższym otoczeniu. Poprzez sztukę opowiemy o sprawach, które są dla nas ważne, podkreślimy wyjątkowość każdego z uczestników. Wyjdziemy poza oficjalne kanony, pokażemy barwny obraz otaczającej rzeczywistości. Zastanowimy się nad osobami słabiej obecnymi w kulturze oraz nad tym, czy teatr może zmieniać świat!

Z największą radością przedstawiamy listę tegorocznych uczestników „Lata w teatrze”! Wszystkim dzieciom bardzo dziękujemy za złożone prace: piękne, oryginalne i przede wszystkim niezwykle interesujące. Do zobaczenia w lipcu!

1. Łukasz Bancewicz
2. Zuzanna Bancewicz
3. Maria Dobrowolska
4. Mikołaj Huculak
5. Kiara Kołtun
6. Liliana Kołtun
7. Julia Kordasz
8. Zofia Majda
9. Julia Minartowicz
10. Sebastian Minartowicz
11. Dominika Mochorowska
12. Julia Nowak
13. Szymon Nowakowski
14. Ula Oleksy
15. Kinga Olszowy
16. Klaudia Olszowy
17. Hanna Orniacka
18. Maciej Pawuk
19. Jacek Pindral
20. Alicja Płuchowska
21. Mateusz Porębski
22. Dominik Rybczyński
23. Dominika Samborska
24. Maksymilian Tryczyński
25. Amelia Wiatrowska



Marta Kurowska – koordynatorka projektu; współautorka koncepcji merytorycznej i prowadząca warsztaty
Teatrolożka, dramaturżka, krytyczka, pedagożka teatru. Absolwentka dramatologii UJ oraz dramaturgii w IT. Była stypendystką Uniwersytetu Wiedeńskiego na kierunku Wiedza o Teatrze, Filmie i Mediach. Autorka publikacji z dziedziny teatru i dramatu współczesnego (po polsku ukazywały się m.in. w „Didaskaliach” i „Dialogu”), redaktorka programów teatralnych. W latach 2005-2009 współorganizatorka i uczestniczka konferencji FIRT/IFTR (International Federation for Theatre Research), od 2012 roku członkini East European Performing Arts Platform. Inicjatorka, kuratorka i prowadząca działania edukacyjne we Wrocławskim Teatrze Lalek. Uczestniczka Warszawskiego Obozu Teatralnego (2011) oraz warsztatów organizowanych przez Fundację Kultury bez Barier (2014), ukończyła II edycję Szkoły Pedagogów Teatru (2014). W ramach programu Lato w Teatrze koordynowała oraz zrealizowała spektakle po÷MOCNI i MiasToMy oraz (w ramach programu Lato w Teatrze +) instalację sensoryczną LABIRYNT, przygotowaną w ramach warsztatów włączających z dziećmi z niepełnosprawnością intelektualną. Współpracuje z Fundacją LALE.Teatr jako autorka scenariusza I Przeglądu Zdarzeń Międzypokoleniowych i współautorka projektu Piaskownica. Koordynatorka objazdów i prowadząca warsztaty w ramach programu Teatr Polska (Wrocławski Teatr Lalek 2013, Fundacja LALE.Teatr 2016), umożliwiającego prezentację spektakli oraz edukację teatralną w małych ośrodkach, mających utrudniony dostęp do kultury. Współautorka projektu MOST[l]Y – cyklu działań artystycznych, realizowanych w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 z dziećmi i młodzieżą z pieczy zastępczej. Współautorka i prowadząca integracyjne warsztaty sensualne o sztuce DZYŃ!, adresowane do dzieci z niepełnosprawnością wzroku lub słuchu (Wrocławski Teatr Lalek 2016). Współautorka i współprowadząca Pracowni działań włączających Teatr otwarty! (Wrocławski Teatr Lalek 2017).

Grzegorz Mazoń – współautor koncepcji merytorycznej i prowadzący warsztaty
Absolwent Wydziału Lalkarskiego PWST we Wrocławiu. Od 2008 roku aktor  Wrocławskiego Teatru Lalek, autor muzyki do licznych spektakli teatralnych (m.in. "SAM, czyli przygotowanie do życia w rodzinie" w reż. Jakuba Krofty laureat I miejsca Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej w 2014 r.; "Czekając na Otella" w reż. Jana Naturskiego wyróżniony podczas 36. PPA i laureat II nagrody festiwalu SzekspirOFF, "Klaus der Grosse" w reż. Maćko Prusaka, "Piekło-niebo" w reż. Jakuba Krofty i in.) oraz filmów niezależnych. Dwukrotnie (2010 i 2015) nominowany do nagrody Gazety Wyborczej WARTO w kategorii Teatr. Nominowany do nagrody Najlepszy Aktor na Roma Teatro Festival w Rzymie. Laureat nagrody PSE Polest „Talent 2012”, laureat nagrody Związku Artystów Scen Polskich im. Leona Schillera (2014) oraz nagród i wyróżnień na licznych festiwalach teatralnych. Prowadził warsztaty muzyczne na festiwalu Czas Teatru w Opolu w latach 2007-2008. W ramach programu Lato w Teatrze prowadził warsztaty oraz zrealizował spektakle po÷MOCNI i MiasToMy. Współautor oraz prowadzący warsztaty w ramach cyklu "Literatura w pieluchach", adresowane do najnajmłodszych (dzieci od kilku miesięcy do 3 lat) i ich bliskich (Wrocławski Teatr Lalek 2015). Jako aktor i autor muzyki do spektaklu "Kręcipupa" (Fundacja LALE.Teatr) uczestniczył w programie Teatr Polska, umożliwiającym prezentację spektakli oraz edukację teatralną w małych ośrodkach, mających utrudniony dostęp do kultury.

Robert Maniak – współautor koncepcji merytorycznej i prowadzący warsztaty
Realizator dźwięku, montażysta, VJ, alternatywny bajkopisarz. Wiceprezes Stowarzyszenia Kameralny Chór Męski Cantilena. Twórca wizualizacji do spektakli teatralnych. Współpracuje ze Stowarzyszeniem Osób Niepełnosprawnych i ich Przyjaciół w Legnicy, Fundacją na Rzecz Rozwoju Audiodeskrypcji KATARYNKA, Stowarzyszeniem Świat Nadziei Galerią ArtBrut oraz realizatorami projektów teatralnych w Zakładzie Karnym nr 1 we Wrocławiu. Uczestnik warsztatów organizowanych przez Fundację Kultury bez Barier. Od 2010 roku związany z Wrocławskim Teatrem Lalek. W ramach programu Lato w Teatrze koordynowała oraz zrealizował spektakl MiasToMy oraz (w ramach programu Lato w Teatrze +) instalację sensoryczną LABIRYNT, przygotowaną w ramach warsztatów włączających z dziećmi z niepełnosprawnością intelektualną. Realizator programu Teatr Polska (Wrocławski Teatr Lalek 2013, Fundacja LALE.Teatr 2016), umożliwiającego prezentację spektakli oraz edukację teatralną w małych ośrodkach, mających utrudniony dostęp do kultury. Współautor projektu MOST[l]Y – cyklu działań artystycznych, realizowanych w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 z dziećmi i młodzieżą z pieczy zastępczej. Współautor koncepcji merytorycznej i prowadzący integracyjne warsztaty sensualne o sztuce DZYŃ!, adresowane do dzieci z niepełnosprawnością wzroku lub słuchu (Wrocławski Teatr Lalek 2016). Współautor i współprowadzący Pracowni działań włączających Teatr otwarty! (Wrocławski Teatr Lalek 2017).

Sylwia Gorzak – prowadząca warsztaty, autorka kampanii promocyjnej
Z wykształcenia pedagog, z zawodu marketingowiec. Doświadczenie zawodowe zdobywała w wiodących mediach w kraju: Radio Zet, TVP Wrocław, teatrach: Wrocławskim Teatrze Współczesnym, Wrocławskim Teatrze Lalek oraz agencji reklamowej. Przygotowywała ogólnopolskie kampanie reklamowe dla Międzynarodowego Festiwalu „Dialog-Wrocław”, Cracow Screen Festiwal oraz wielu spektakli teatralnych. Pracowała przy organizacji Europejskiego Kongresu Kultury we Wrocławiu jako szef obsługi uczestników. Autorka i szefowa kampanii promocyjnej projektu wsparcia rodzin zastępczych „Wrocławska podróż do wolontariatu” (2013-2015). Prowadząca warsztaty w ramach programu Lato w Teatrze (2013-2016), wspólnie z dziećmi z pieczy zastępczej zrealizowała kampanie promocyjne spektakli po÷MOCNI, MiasToMy, INNI, czyli wszyscy oraz instalacji sensorycznej LABIRYNT. Mama szesnastolatki, uwielbia dzieci, kino, teatr, taniec i zdrowy tryb życia.

Wioletta Boczar – prowadząca warsztaty, tłumaczka migowa
Absolwentka pedagogiki ze specjalizacjami surdopedagogika oraz terapia zajęciowa, a także studiów podyplomowych z zakresu terapii pedagogicznej w Dolnośląskiej Szkole Wyższej. Regularnie dokształca się w Dolnośląskim Ośrodku Doskonalenia Nauczycieli (m.in. na kursach „Jak pracować z uczniem trudnym wychowawczo”). Od 2011 roku pracuje w Ośrodku dla Młodzieży Słabosłyszącej we Wrocławiu. Współpracowała z Wrocławskim Teatrem Lalek jako tłumaczka w ramach integracyjnych warsztatów sensualnych o sztuce DZYŃ!, adresowanych do dzieci z niepełnosprawnością wzroku lub słuchu (2016). Rzeczniczka studentów i doktorantów z niepełnosprawnością w Dolnośląskiej Szkole Wyższej. Czyta książki, słucha muzyki, uwielbia podróże.

Justyna Mańkowska - prowadząca warsztaty
Absolwentka dziennikarstwa na Uniwersytecie Wrocławskim i multimediów w Jewel and ESK Valley College. Pracę zawodową zaczynała we Wrocławskim oddziale TVN24, reporterka radiowa od kilku lat związana z Grupą Radiową Agory. Inicjatorka i wiceprezes Fundacji na Rzecz Rozwoju Audiodeskrypcji KATARYNKA. Pracowała jako audiodeskryptorka na meczach EURO 2012, współpracuje z dolnośląskimi teatrami, w których prowadzi szkolenia i odpowiada za udostępnianie spektakli osobom z dysfunkcją wzroku i słuchu.



Wszelkich informacji dotyczących warsztatów udziela Marta Kurowska Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie obsługi JavaScript.

Zapraszamy również do polubienia nas na Facebooku: www.facebook.com/LatoWTeatrzeWroclaw .

Lato w teatrze jest programem Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego finansowanym ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego



www.facebook.com/instytutteatralny


OPIS PROGRAMU LwT
LATO W TEATRZE to program Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie, realizowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jego celem jest popularyzowanie pedagogiki teatralnej. Program składa się z konkursu grantowego na realizację dwutygodniowych warsztatów artystycznych dla dzieci i młodzieży, szkoleń z zakresu pedagogiki teatru oraz artystyczno-edukacyjnych projektów objazdowych w namiocie cyrkowym.

W aktualnej 10. edycji programu dofinansowanie otrzymały 42 ośrodki z całej Polski – 19 organizacji pozarządowych i 23 samorządowe instytucje kultury. Beneficjenci, którzy organizowali u siebie Lato w teatrze w poprzednich latach co najmniej trzykrotnie, mają za zadanie wspólnie zrealizować projekt z instytucją lub organizacją partnerską, nie biorącą dotychczas udziału w programie. Ten moduł został nazwany Lato w teatrze +, a dofinansowanie przyznano 6 ośrodkom.
W tegorocznej edycji programu weźmie łącznie udział ponad 1500 uczestników. Autorskie warsztaty przygotowywane przez pedagogów i artystów są dla dzieci i młodzieży szansą na poznanie i samodzielne wykorzystanie teatralnego języka, a przede wszystkim na twórcze wyrażenie siebie i zabawę teatrem.
Więcej na temat programu na: www.latowteatrze.pl oraz Facbook.com/programLatowteatrze

LATO W TEATRZE 2017 organizują:

LATO W TEATRZE +
Gminny Ośrodek Kultury w Gostycynie + Biblioteka – Centrum Kultury i Promocji Gminy Lubiewo (Gostycyn), Stowarzyszenie "Węgajty" + Gminny Ośrodek Kultury w Jonkowie (Jonkowo), Stowarzyszenie Działań Twórczych REPUBLIKA WARSZAWA + Miejski Dom Kultury w Szczebrzeszynie (Szczebrzeszyn), Stowarzyszenie Kultury Niefizycznej + Stowarzyszenie Przyjaciół Gminy Koczała (Koczała), Teatr Lalki i Aktora "Kubuś" w Kielcach + Muzeum Narodowe w Kielcach (Kielce), Wrocławski Teatr Lalek + Fundacja na Rzecz Rozwoju Audiodeskrypcji KATARYNKA (Wrocław)

LATO W TEATRZE
Braniewskie Centrum Kultury im. Tadeusza Kopacza (Braniewo), Centrum Kultury i Promocji Gminy Strzyżewice z/s w Piotrowicach (Piotrowice), Centrum Kultury i Sportu w Jabłonowie Pomorskim (Jabłonowo Pomorskie), Fundacja "Da Radę" (Nysa), Fundacja dla Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego (Bydgoszcz), Fundacja Performat (Świdnica), Fundacja Szafa Gra (Ornotowice), Fundacja Sztuki „Jaw Dikh” (Bukowina Tatrzańska), Fundacja Wspierania Edukacji i Rozwoju "Innowatorium" (Pruszków), Gminne Centrum Kultury w Jabłonnie z/s w Piotrkowie (Piotrków Drugi), , Gminny Ośrodek Kultury w Górznie (Górzno), Gminny Ośrodek Kultury w Krzywem (Krzywe), Gminny Osrodek Kultury w Lanckoronie (Lanckorona), Gminny
Ośrodek Kultury, Sportu i Rekreacji w Stoszowicach (Srebrna Góra), Grupa Inicjatywna Baranówko (Mosina), Miejska Biblioteka Publiczna w Bornem Sulinowie (Borne Sulinowo), Miejski Dom Kultury w Stalowej Woli (Stalowa Wola), Opera Bałtycka w Gdańsku (Gdańsk), Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka w Krakowie (Kraków), Słupskie Towarzystwo Kultury Teatralnej Teatr Rondo (Jaszczurowa), Stowarzyszenie Calos Cagathos (Zambski Kościelne), Stowarzyszenie im. Stanisława Brzozowskiego (Cieszyn/Teremiski), Stowarzyszenie Inicjatyw Kulturalnych TARTAK (Sejny), Stowarzyszenie ON/OFF (Sól), Stowarzyszenie Pomocy Szansa (Nowe Piekuty), Stowarzyszenie Promocji Artystycznej (Solniki), Stowarzyszenie Teatr Krzyk (Maszewo), Teatr Dzieci Zagłębia im. Jana Dormana w Będzinie (Będzin), Teatr im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie (Gniezno), Teatr im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim (Gorzów Wielkopolski), Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie (Lublin), Teatr im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu (Kalisz), Teatr Ochoty - Ośrodek Kultury Teatralnej (Warszawa), Teatr Polski w Poznaniu (Poznań), Teatr Zagłębia (Sosnowiec), Wagon Inicjatyw (Łazy)

ZIEMIANIE 6+

GRAMY: 23/06-02/07 KUP BILET

A co, gdyby Ziemia mogła mówić? Gdyby rośliny, drzewa wydawały dźwięki? Gdyby warzywa, oprócz witamin, gromadziły historie? Co by nam powiedziały? O lasach, które wycinamy pod drogi, o łąkach, które zamieniamy w parkingi, o polach, które zasypujemy pestycydami? O tym, co będzie, kiedy już zjemy wszystkie zwierzęta. I kiedy znikną ostatnie pszczoły. Przyłóż ucho do ziemi i posłuchaj. Mówią Ziemianie.

ZIEMIANIE to bajka ekologiczna. To głos, który oddajemy zwierzętom, roślinom, naszej planecie. To próba zwrócenia uwagi na to, że na własne życzenie zmierzamy w stronę katastrofy: zatruwając powietrze, którym oddychamy, wodę, którą pijemy, glebę, na której hodujemy rośliny i zwierzęta. To opowieść o tym, że można żyć inaczej – oszczędniej, rozsądniej, w zgodzie z naturą. Zamiast wyłącznie brać – dawać. Zamiast niszczyć – tworzyć. Jeszcze nie jest za późno.



fot. Karol Krukowski

UWAGA !
Informujemy, że w spektaklu wykorzystywany jest dym sceniczny, głośna muzyka i dynamiczne światła.
Ze względu za koncepcję scenograficzną spektaklu, na widowni nie ma krzeseł. Miejsca siedzące są na podestach.


Drodzy Widzowie!
Prosimy o przestrzeganie wieku dzieci podanego przy tytule spektaklu.
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na widownię oraz nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualne przybycie do teatru.



W najbliższy weekend TRZY razy zagramy spektakl TESLA vs EDISON, czyli z prądem lub pod prąd ze sceny Bajkobusu:

23/06 // 17:00 CENTRUM ZAJEZDNIA
24/06 // 12:00 AQUAPARK
25/06 // 15:00 OGRÓD STAROMIEJSKI w ramach Dni Wrocławia

Zapraszamy!

TESLA vs EDISON to trzymająca w napięciu opowieść osadzona w industrialnych realiach początków XX wieku – oparta na faktach historia zaciętej rywalizacji dwóch wielkich wynalazców o prymat w dziedzinie elektryczności. Prąd stały czy prąd zmienny? – spór, który sto lat temu elektryzował cały świat, rozstrzygnął ostatecznie wizjoner Nikola Tesla, wynalazca m.in. dynama rowerowego, silnika elektrycznego i baterii słonecznej. Ale przez lata to właśnie Thomas Edison był na ustach wszystkich... czy aby na pewno grał fair? TESLA vs EDISON to przedsięwzięcie o ogromnym potencjale edukacyjnym. Promuje postawę dociekliwości poznawczej, konsekwencje w osiąganiu obranych celów – także wbrew przeciwnościom losu – oraz działanie „pod prąd”, wbrew utartym schematom.

PARTNER SPEKTAKLU


AFRYKAŃSKIA PRZYGODA

GRAMY: 30/06 - 02/07 KUP BILET

Maleńki Jacuś, przenosi się we śnie do Afryki – egzotycznej, baśniowej krainy, zamieszkanej przez przyjazne zwierzęta. Chłopczyk przeżywa tam kilka zabawnych przygód: wspina się na palmę, jeździ na zebrze, spotyka małpę, żyrafę i krokodyla. Tę prostą historię aktorzy i lalki opowiadają bez słów – językiem gestów, muzyki i światła, co sprawia, że fabuła jest całkowicie zrozumiała nawet dla dzieci, które jeszcze nie mówią.



W najbliższą niedzielę 18 czerwca o godz. 12:00 w Parku Południowym zaprezentujemy spektakl "Tesla vs Edison czyli z prądem lub pod prąd" w ramach Święta Wrocławia!

TESLA vs EDISON to trzymająca w napięciu opowieść osadzona w industrialnych realiach początków XX wieku – oparta na faktach historia zaciętej rywalizacji dwóch wielkich wynalazców o prymat w dziedzinie elektryczności. Prąd stały czy prąd zmienny? – spór, który sto lat temu elektryzował cały świat, rozstrzygnął ostatecznie wizjoner Nikola Tesla, wynalazca m.in. dynama rowerowego, silnika elektrycznego i baterii słonecznej. Ale przez lata to właśnie Thomas Edison był na ustach wszystkich... czy aby na pewno grał fair? TESLA vs EDISON to przedsięwzięcie o ogromnym potencjale edukacyjnym. Promuje postawę dociekliwości poznawczej, konsekwencje w osiąganiu obranych celów – także wbrew przeciwnościom losu – oraz działanie „pod prąd”, wbrew utartym schematom.

PARTNER SPEKTAKLU
Miło nam poinformować, że BAJKOBUS ze spektaklem TESLA vs EDISON, czyli z prądem lub pod prąd, został zaproszony na Dzień Polski , zorganizowany prze Instytut Polski w Pradze.

więcej informacji
http://polskyinstitut.cz/?d=program&i=1760&lng=pl

Strona 1 z 25

Aktualności