Absolwent wrocławskiego Uniwersytetu Ekonomicznego (Wydział Zarządzania i Informatyki), menedżer kultury, organizator i producent spektakli teatralnych, festiwali i imprez artystycznych. Od 2012 r. jest dyrektorem naczelnym Wrocławskiego Teatru Lalek. W 2022 r. obchodzi jubileusz 40-lecia pracy w kulturze.

W latach 1982-1984 pracował w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Krakowie, Filia we Wrocławiu jako kierownik techniczny. Współpracował przy realizacji przedstawień dyplomowych m.in. z Janem Dormanem, Kazimierzem Braunem i Eugeniuszem Korinem.

Od 1984 r. był związany z Ośrodkiem Teatru Otwartego Kalambur, w którym pełnił funkcję głównego księgowego i zastępcy dyrektora Bogusława Litwińca. W latach 1991-1998 prowadził teatr jako dyrektor wraz z Leszkiem Czarnotą – dyrektorem artystycznym. Prowadził scenę impresaryjną (1994-1998), współpracując z Teatrem Osobowym, Teatrem K2 i Wrocławskim Teatrem Współczesnym. Był dyrektorem finansowym trzech edycji Międzynarodowych Spotkań Teatru Otwartego, organizowanych przez Teatr Kalambur.

Od 1990 do 1991 roku współpracował etatowo z Ośrodkiem Badań Twórczości Jerzego Grotowskiego i Poszukiwań Teatralno-Kulturowych.

W latach 2000-2006 pełnił funkcje zastępcy dyrektora Wrocławskiego Teatru Współczesnego Krystyny Meissner oraz dyrektora finansowego stworzonego przez nią Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Dialog – Wrocław, kierując jego stroną organizacyjną i finansową.
Podczas pracy we Wrocławskim Teatrze Współczesnym przygotował i przeprowadził dwa projekty produkcji oraz eksploatacji w Polsce i na świecie przedstawień Krzysztofa Warlikowskiego: „Oczyszczeni” (koprodukcja z warszawskim Teatrem Rozmaitości i Teatrem Polskim w Poznaniu) i „Dybuk” (koprodukcja z warszawskim Teatrem Rozmaitości).

Zajmował się także działalnością dydaktyczną: prowadził zajęcia z zakresu zarządzania teatrem na Wydziale Budownictwa Politechniki Wrocławskiej. Posiada tytuł biegłego rewidenta; specjalizował się w audytach instytucji kultury i artystycznych szkół wyższych. Współpracował z prof. Michałem Jędrzejewskim z wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych przy organizacji wystaw o tematyce teatralnej.

Od 2006 do 2011 r. był zastępcą dyrektora Wrocławskiego Teatru Lalek. Od stycznia 2012 roku pełnił obowiązki dyrektora, by od września 2012 objąć – w wyniku procedury konkursowej – stanowisko dyrektora naczelnego teatru wraz z dyrektorem artystycznym Jakubem Kroftą.

Pod jego dyrekturą Wrocławski Teatr Lalek zaczął realizować nie tylko misję artystyczną, ale także prospołeczną i edukacyjną. Obecnie stale dąży do poszerzenia grona odbiorców, wzmacnia działalność poza siedzibą, przeciwdziała wykluczeniom z kultury. Poza działalnością repertuarową prowadzi intensywny program włączający. Jego częścią są spektakle i warsztaty nurtu inicjacyjnego oraz regularna praca z dziećmi i młodzieżą ze środowisk z utrudnionym dostępem do teatru. WTL stale współpracuje z Wrocławskim Centrum Opieki i Wychowania, a także MOPS-em i Wrocławskimi Centrami Aktywności i Rozwoju. Za promowanie idei rodzicielstwa zastępczego dyrektor Janusz Jasiński został przez WCOW uhonorowany statuetką „Ambasador Rodzicielstwa Zastępczego”.
W każdym sezonie teatr udostępnia ponadto kolejne premiery odbiorcom z dysfunkcjami wzroku i słuchu (tłumaczenia na PJM, audiodeskrypcja). Od sezonu 2018/2019 w WTL działa nowo utworzona Pracownia Pedagogiki Teatru -1, której celem jest działalność pedagogiczno-teatralna o charakterze regularnym i systemowym.

Dzięki konsekwentnej realizacji założeń programowych duetu dyrektorskiego Janusz Jasiński – Jakub Krofta Wrocławski Teatr Lalek stał się miejscem, w którym już kilkulatki mogą zetknąć się z bogactwem form teatralnych, zarówno tradycyjnych, jak i nowoczesnych – od klasycznych technik lalkowych po projekcje multimedialne, taniec współczesny czy teksty z nurtu postdramatycznego. Poza własnymi produkcjami prezentuje także najlepsze przedstawienia polskie i zagraniczne w ramach Przeglądu Nowego Teatru dla Dzieci. Przegląd to wyjątkowe w regionie cykliczne wydarzenie popularyzujące nowoczesny polski teatr dla dzieci.

W ostatniej dekadzie teatr został laureatem kilku znaczących nagród oraz wyróżnień, przyznawanych nie tylko za konkretne spektakle, ale też za całokształt działalności. Najważniejsze z nich to Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, przyznany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2016), a także Honorowa Odznaka za zasługi dla ochrony praw dziecka przyznana przez Rzecznika Praw Dziecka Marka Michalaka (2016).

Janusz Jasiński uczestniczył w pracach powołujących Stowarzyszenie Dyrektorów Teatrów i jest jednym z jego członków. W 2017 r. otrzymał Złotą Odznakę Towarzystwa Miłośników Wrocławia za działalność dla rozwoju miasta Wrocław. W 2020 r. został przez Prezydenta Wrocławia Jacka Sutryka powołany do Wrocławskiej Rady Kultury. W 2022 r. został odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi przez Prezydenta Rzeczpospolitej Polskiej oraz Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

reżyser, dramatopisarz, tłumacz, pedagog, absolwent Akademii Teatralnej w Pradze, wieloletni dyrektor artystyczny Teatru Drak, od 2012 dyrektor artystyczny Wrocławskiego Teatru Lalek. W roku 1993 wyreżyserował legendarny spektakl „Spoon River Anthology” na podstawie wierszy E.L. Mastersa w Teatrze Dejvice w Pradze. Produkcja nie schodziła z afisza teatru przez kolejne pięć sezonów i odniosła międzynarodowy sukces.W spektaklach dla dorosłych i młodzieży porusza często temat dorastania. Jego „Buszujący w zbożu” według Salingera został uznany za najlepszą inscenizację roku 2008 na Słowacji, “Sam, czyli przygotowanie do życia w rodzinie” Marii Wojtyszko we Wrocławskim Teatrze Lalek zdobył Grand Prix Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej 2014, a “Piekło-Niebo” (również sztuka Marii Wojtyszko, wyreżyserowana we Wrocławskim Teatrze Lalek) otrzymała GRAND PRIX za najlepsze przedstawienie na III Festiwalu małych Prapremier w Teatrze Lalki i Aktora w Wałbrzychu w 2017 roku, jak również wyróżnienie dla spektaklu za “opisanie spraw poważnych w zabawny sposób” i Świadectwo Wysokiej Jakości i Poziomu Artystycznego na XXI Festiwalu Teatralnym Korczak w Teatrze Powszechnym w Warszawie w 2017 r. Ponadto za niezwykle celne artystyczne ujęcie spraw najtrudniejszych w mądrym i niepozbawionym humoru spektaklu dla dzieci i dorosłych „Piekło-Niebo” Jakub Krofta oraz Maria Wojtyszko otrzymali Wrocławską Nagrodę Teatralną w 2017 r. Spektakl Ojeja, czyli o dziewczyńce, która nie znała własnego imienia autorstwa i w reżyserii Jakuba Krofty i Marii Wojtyszko otrzymał nagrody za najlepszy text i reżyserię na V. Festiwalu małych Prapremier w Teatrze Lalki i Aktora w Wałbrzychu w 2021 roku.

Jakub Krofta jest również laureatem Honorowej Nagrody im. Jana Dormana Polskiego Ośrodka ASSITEJ 2008 za twórcze poszukiwanie współczesnego bohatera, odkrywanie nowoczesnego języka scenicznego, a także podejmowanie ważkiej problematyki dorastania w teatrze dla dzieci i młodzieży. Jest też czterokrotnym laureatem czeskiej prestiżowej Nagrody Festiwalu Skupova Plzeń. W roku 2017 otrzymał nagrodę specjalną dla dyrektora teatru w 23. Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej za konsekwentne promowanie polskiej dramaturgii współczesnej, poszukiwanie nowego języka teatru i dbałość o niezmiennie wysoki poziom rozmowy z widzem. Polskiej widowni Jakub Krofta jest znany m.in. ze spektakli w warszawskim Teatrze Dramatycznym takich jak “Absolwent” Terry’ego Jonesa, “Edyp” Sofoklesa, „Dziwny Przypadek Psa Nocną Porą” Simona Stephensa i „Pociągi pod Specjalnym Nadzorem” Bogumiła Hrabala w adaptacji Janusza Andermana. W warszawskim Teatrze na Woli wyreżyserował „Madame” Antoniego Libery w adaptacji Marii Wojtyszko. W tandemie z Marią Wojtyszko powstały też m.in. spektakle “Królewna Logorea i Niedźwiedź” w Teatrze Guliwer w Warszawie (2015), „Sprzedawcy Bajek” w Teatrze Polskim w Bydgoszczy (2018), „Kwiat Paproci” w Teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie (2018), który został jednym z dwunastu finalistów 25. Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej, a także “Kosmici” w Miejskim Teatrze Miniatura w Gdańsku (2020), Opowieść Wigilijna w teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie (2021) lub Pączek i Pompon wracają do domu w Teatrze Guliwer w Warszawie(2022) Jego ostatnia do tej pory w Polsce wyreżyserowana produkcja dla dorosłych to spektakl „Ława Przysięgłych” Ivana Klímy w Teatrze Ateneum im. S. Jaracza w Warszawie (premiera 19.12.2020). Natomiast w Pradze ostatnio wyreżyserował „Macbetha” Williama Shakespeara w ramach prestiżowego Festiwalu Shakespearowskiego na Praskim zamku(lipiec 2022). „Sen Nocy Letniej” we WTL to na razie ostatnia z dokładnie dziewięćdziesięciu produkcji Jakuba K. z których wiele zdobyło prestiżowe nagrody i zyskało uznanie na całym świecie.